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SKIP BLUMBERG
J’ai appris la production vidéo tout seul vers la fin des années 1970 après être diplômé de l’université quand la vidéo venait d’être introduite dabs nos mœurs. En tant qu’un moyen de communication tout à fait nouveau, il n’existait pas de professeurs à l’époque pour l’enseigner. Ce fut par un coup de chance que je parvins à faire des avancés dans ce domaine à mesure que je perfectionnais mes aptitudes. A l’époque la camera filmait en noir blanc, et était connectée par un cable à un enregistreur de bande 1/2" appelé “Porta-pak” dont tout le poids pesait 24 livres. J’ai tout de suite développé une grande passion pour la vidéo, filmant chaque jour des heures durant dans les rues de New York, parfois juste pour filmer des matchs de foot afin m’exercer au zoom et au panning. Et les galleristes des musées d’art disaient en voyant mes exercices, "aah, on démolit la télévision!" Ma carrière démarra sur le chapeau des roués avec une reconnaissance et une parution immediates dans le monde des arts et de la presse avec des articles dans des magazine Newsweek, Rolling Stone, le New Yorker et ArtForum. Je acheté un portapak avec de l’argent que j’ai économisé pendant toute une année durant laquelle j’ai travaillé comme professeur dans une école. J’ai pu ainsi appartenir à une communauté restreinte de pratiquants de la vidéo qui exploraient avec une grosse passion ce qu’il y avait d’unique dans la vidéo. Je me joignis à un groupe de producteurs appelé Videofreex, formé avec 9 autres amis , qui partageaient équipement et connaissances. Dans un premier temps nous avons eu un grand studio dans le quartier SoHo de New York. Par la suite nous avons tous déménagé dans un batiment de 17 chambres, en fait il s’agit de l’ex maison de Maple Tree Farm dans les Montagnes Catskill de la partie nord de New York. C’était une époque de bouillonnement et de changement mais, croyez moi, nous nous sommes bien amusés. Nous avons fondé l’un des premiers centres de communication et avec des subventions du Conseil des Arts et de la Dotation National pour les Arts de l’état de New York nous avons ouvert l’accès de notre studio aux professionnels des médias, . L’un de nos programmes appelé le Bus des Médias (en réalité il n y avait pas de bus) introduisit ce nouveau médium dans des séminaires dans les écoles, collèges, centres communautaires, les bibliothèques et les chaînes de télé qui venaient juste de démarrer. Nous operions la Lanesville TV,, la première station Télé de faible puissance et on diffusait notre art visual and les premiers documentaries video dont Yippie Abbie Hoffman, Black Panther Fred Hampton, des groupes de Rock, des danseurs, des architectes, les premières journées de l’environnement et d’autres artiste de la vidéo tels que Nam June Paik , etc.) de même qu’une couverture locale de notre communauté rurale. Ces premières années pleines d’aventures et d’expérience ont eu un grand impacte sur tout ce que j’ai fait jusqu’ici.
Je ressens mon plus grand bonheur quand je suis en production et j’ai produit des centaines de videos dont Interviews avec les Interviewers , Pick Up Your Feet: the Double Dutch Show, Flying Morning Glory (on fire) et beaucoup d’autres qui ont été diffuse à travers le monde, projetés dans des musées et lors de festival (Y compris des rétrospectives aux Festivals de Film de Berlin et Rotterdam) et qui sont toujours en distribution. La découverte et la reconnaissance m’amène à louer mes services dans beaucoup de séries télévisées comme Zoom, Great Performances, Matters of Life and Death, et The 90's, sur PBS, Inside Space sur la Sci-Fi Channel, et National Geographic Journal. Depuis 1992 , J’ai régulièrement produit des segments pour Sesame Street, j’ai produit ainsi plus de 100 documents culturels et de courts vidéos de représentations pour la série. A présent avec plus d’expérience et (plusieurs prix ) , Je me suis mis encore à animer des ateliers tells que camera mini DV-pour-la production Télévisuelle et des techniques d’ interview à l’Université de Hawaii et les Instituts de Media d’Eté du Conseil des Arts d’Ohio . Je fus également l’auteur de la principale communication au Rendez-vous des Medias de Louisiane en 1992 et à l’Expo du Magazine des Artistes de la vidéo en 2003. Mon travail avec Myhero.com débute dès les premières années comme producteur de New York avec l’original TV pilote de MY HERO dans des histoires comme celle des Sapeurs Pompiers de FDNY et dont l’auteur était Michael Crichton et son héros le scientifique George Schaller. Depuis j’ai travaillé sur le DVD de formation des enseignants de MY HERO , sur la couverture de l’édition 1999 des Nominations Paix et Tolérance des Nations Unies, de même les Post Pessimistes de Pristina (Kosovo), l’éducatrice Susanne Nobles et ses élèves lycéens de Fredericksberg (VA). (qui se trouve être une conseillère en programme de MY HERO , et plusieurs films de héros dans le site (une recherche avec mon nom donne 8 films) et le Rapport de MY HERO . Un film, Cookie Girl in the Hot Zone fut primé au Festival de Film de MY HERO pour moi et Jemma, la fille qui fit les petits bonbons qu’elle servait aux secouristes des Tours Jumelles dans les jours qui suivirent la tragédie. Un DVD que j’ai produit, Nam June Paik: Lessons from the Video Master, sortit récemment.Une courte version G pour élèves, reçut le prix de la meilleure vidéo expérimentale à l’édition 2006 du Festival de Film de MY HERO. Une autre video ( réalisée pour la bibliothèque publique de New Haven ), Building Heroes, qui se focalise sur les efforts humanitaires de la bibliothèques qui utilise un programme de MY HERO , reçut le prix Gold Plaque à la 42eme édition du Film International de Chicago. En 2005, j’ai compilé et produit le U.S. EXPRESS, une exposition globale d’art vidéo sponsorisée par le Bureau de l’Education et des Affaires Culturelles du Department d’Etat des Etats Unis et distribué partout dans le monde, et qui a fait l’objet de projection en au Kosovo, Macédoine, Egypte, Myanmar et bien d’autres pays. Ceci nous conduisit au Projet d’Echange Global de MY HERO (dont je suis le directeur artistique et le formateur), rendu possible également avec le soutien du Département d’Etat. Le projet d’abord organisa un voyage pour les représentants des six pays participants à la Direction Générale de MY HERO à Laguna Beach pour travailler avec le personnel du Projet MY HERO. Au Printemps 2007, le webmaster et artiste digital de MY HERO, Antonio Mendoza et moi nous rendîmes dans Quatre pays des Balkans pour des ateliers d’une semaine, formant ainsi plus de 50 participants locaux à la production vidéo et autre art digital sur leur héros. Ce travail me permit de développer un nouveau programme pour la production avec camera mini DV qui peut aider même les novices en production vidéo à faire des films de haute qualité, en un temps record, et qui peuvent intéresser le public auquel ils sont destinés. Cela me parait drôle que moi meme ai été appelé héros pour le travail civique accompli en tant que fondateur et president de Friends of City Hall Park “Les Amis du Parc de City Hall” à New York, et surtout pour avoir dirigé avec succès le combat pour la réouverture du parc de Notre quartier et des environs de New York (fermé depuis le 11 Septembre et qui se trouve à une pâté de maison de la place World Trade Center J’apprécie beaucoup le soutien et les encouragements pour mon travail que le Projet MY HERO me prodigue. Non seulement le site web de MY HERO est techniquement en avance, mais son engagement à promouvoir les grandes valeurs pour le bénéfice des générations futures constitue une réalisation majeure. Avec un puissant média électronique qui répond parfaitement aux désirs de son jeune public, le Projet MY HERO remplit avec succès un besoin crucial. J’espère continuer de faire partie du personnel de MY HERO . Je me réjouis d’avance de voir le résultat de votre participation dans cet excellent réseau VIDEOS SELECTIONNEES:
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